Instalaciones del centro: CEV-Escuela Superior Comunicación Imagen y Sonido
C/ Gaztambide, 65. Madrid 28015 Madrid (España)
Alpens, 19. Barcelona No dispo. Barcelona (España)
Temario del curso
GRABACIÓN DE MÚSICA EN ESTUDIO PROGRAMA TEORICO A) TEORÍA Y ANÁLISIS MUSICAL 1. Concepto de compás. Notación musical: figuras de notas, claves y pentagrama. 2. Tonalidades: Modos mayores y menores. Intervalos 3. Estructuras armónicas: Acordes mayores y menores (Triadas). Reconocimiento. 4. Análisis formal: formas básicas de canción en estructuras tipo AB 5. Audición y análisis de temas sencillos con reconocimiento de estructura formal, número de compases y análisis instrumental. 6. Familias de instrumentos: Cuerda, madera, metal y percusión. 7. Audición de instrumentos (CD-ROM y CD-AUDIO)
B) FÍSICA INSTRUMENTAL: GENERADORES 1. Cuerdas (Leyes de Merssenne ) 2. Tubos ( Leyes de Bernouilli ) 3. Membranas y placas. Figuras de Chladni 4. Radiación de los instrumentos. C) REVISIÓN DE LA CAPTACIÓN MICROFONICA 1. Técnicas de pares estereofónicos (AB, XY, ORTF...) 2. Técnicas multimicrofónicas y mixtas. 3. Audiciones de espacios sonoros (CD-AUDIO).
D) HISTORIA DE LA MÚSICA 1. Repaso de los movimientos musicales mas importantes del s. XX. 2. Influencias y evolución en la música actual. 3. Análisis de los estilos más importantes. E) TÉCNICAS DE PRODUCCIÓN MUSICAL 1. Uso creativo de los elementos a disposición de técnicos y productores. 2. Técnicas aplicadas según los distintos tipos de producción. PLANNING PRÁCTICAS ESTUDIO PROTOOLS HD 2 TEMA 1: Principio de funcionamiento de la controladora del sistema protools HD 2 Control 24: Conceptos de interface y bus. Asignaciones I/O. Configuración y planificación virtual del proceso. TEMA 2: 1ª Grabación: Confección del parte de grabación. Metrónomo de la pista de tempo. Registro de bases (Basic Tracks Recording).Captación en toma simultánea de bateria, bajo, guitarra eléctrica y voz "de referencia". Primer acercamiento a la toma microfónica y multimicrofónica. Posicionamiento y eje de captación en virtud de la radiación del instrumento a captar. TEMA 3: 1ª Grabación (continuación): Continuación de registro del resto de capas de instrumentos del tema (Overdubing). Mezcla de foldback adaptada a los gustos y necesidades del músico. Introducción de las partes vocales. Voces de coro y arreglos vocales... etc. TEMA 4: 1ª Mezcla : Proceso de balance de nivel y posición panorámica de los elementos del tema musical previamente grabado. Introducción de FX. Corrección técnica de la EQ en la búsqueda de los planos sonoros. EQ artística. Utilización de los retardos sincrónicos y asincrónicos para la obtención de espacio sonoro con medios diferentes a la reverberación. TEMA 5: Automatización: Diversas maneras de mezcla automática en función de las necesidades. Códigos de tiempo SMPTE: LTC, VITC. Automatización de faders, mutes y solos. Modo tiempo real y modo virtual. Parámetros controlados por envolvente. TEMA 6: 2ª Grabación: Estudio-Directo: Registro de grupo en toma simultánea e integral a multipista. Mezcla a posteriori, y corrección de los problemas planteados en la mezcla como consecuencia de este tipo de captación. Grabación de un trío, cuarteto (jazz, flamenco, clásico...)o una pequeña formación con características de ejecución en vivo. EXAMEN: Se realizara una prueba individualizada consistente en parte de la materia desarrollada en este bloque del curso.
ESTUDIO PRO TOOLS TDM
TEMA 1: Sistema de grabación, mezcla y edición digital no lineal Pro - Tools. Configuración de interfaces externos del sistema (ADAT bridge, Universal Slave Driver, Mezclador digital Yamaha 01V. Revisión general TEMA 2: Operativa de registro y tratamiento de la señal de audio dentro del entorno del sistema : Frecuencia de muestreo, asignación del Master Sample Clock (Word Clock y AES/EBU) Configuración de códigos de tiempo (SMPTE,MTC,LTC,VITC) Páginas de arreglo y mezclador. Algoritmos de procesado de señal. TEMA 3: La masterización: Programas de procesado dinámico de audio; microprocesadores digitales de la señal ( DSP ); Códigos PQ; Soprte físico de entrega final del master. TEMA 4: 1ª Grabación: Grabación multipista en sistema Pro-Tools. Secciones principales del mezclador. Matrización del sistema (Busses y envíos virtuales). Pistas virtuales de grabación. Registro de bases (Basic Tracks Recording). Captación en toma simultánea de bateria, bajo, guitarra eléctrica y voz "de referencia". TEMA 5: 1ª Grabación (continuación): Continuación de registro del resto de capas de instrumentos del tema (Overdubing). Mezcla de foldback adaptada a los gustos y necesidades del músico. Introducción de las partes vocales. Voces de coro y arreglos vocales... etc. TEMA 6: 1ª Mezcla : Proceso de balance de nivel y posición panorámica de los elementos del tema musical previamente grabado. Introducción de FX. Corrección técnica de la EQ en la búsqueda de los planos sonoros. EQ artística. Utilización de los retardos sincrónicos y asincrónicos para la obtención de espacio sonoro con medios diferentes a la reverberación. EXAMEN: Se realizara una prueba individualizada consistente en parte de la materia desarrollada en este bloque del curso. ESTUDIO M.I.D.I. TEMA 1: Sistemas de síntesis: Revisión histórica de los sistemas electrónicos de síntesis. Generación analógica y sistemas híbridos PCM; Sección de Flujo de señal: Oscilador controlado por tensión (VCO). Filtro controlado por tensión (VCF). Amplificador controlado por tensión (VCA). Sección de flujo de control: Envolventes ADSR y LFO. TEMA 2: Programación de unidades de ritmo y percusión: Programación por pasos y en tiempo real. Rejilla de programación. Cuantización. Selección y modificación de los pads de ritmo. Control dinámico de la ejecución. Transcripciones de partituras rítmicas a rejilla de programación de percusión. TEMA 3: Muestreo de sonido: Técnica del sampling. Creación de loop de nota. Asignación de las muestras. Parámetros de edición y envolventes sobre los grupos de nota (keygroups). Creación final del instrumento. TEMA 4: Teoría del MIDI: Mensajes de voz y de modo.Conectores IN, OUT y THRU. Canales MIDI. Conexionado general y diagramas de conexión. TEMA 5: Secuenciadores musicales I: Control básico de un programa secuenciador estándar del mercado. Pantalla principal de arreglo.Sistemas de arrastre. Contadores. Concepto de patrón ( pattern ) y evento. Pistas MIDI. Selección del canal MIDI. Cuantificación. Visualizadores de información MIDI. TEMA 6: Secuenciadores musicales II: Pantallas de edición. Pantalla de edición de ritmo (Drum edit), música en partitura (Score edit) y pantalla de edición de música en rejilla (Grid edit). Creación de un tema musical completo con todos los elementos estudiados. EXAMEN: Examen teórico-práctico estudio de grabación M.I.D.I. que consistirá en: 1) Prueba escrita de cinco preguntas sobre la materia estudiada (total 8 puntos) 2) Prueba práctica de transcripción de un compas de percusión escrito a rejilla rítmica (2 puntos)
SONIDO DIRECTO Y ESPECTÁCULOS INDICE DE MATERIAS Tema 1º: La Cadena de Audio: Distribución de la señal de Audio en equipos de sonido Directo. Descripción de componentes: Sistemas de previo y Potencia. La manguera Multipar, Cajas de conexión en escenario. Conectores. Distribución de la AC. En equipos de sonido Directo: Tipos de acometida. Cuadros de distribución. El equipo humano en la producción de Espectáculos musicales. Elaboración de la documentación técnica (Rider y lista de canales). Tema 2º: Sistemas de Potencia: Amplificadores: Ecuaciones fundamentales: Ley de Ohm. Amplificación de Tensión y Potencia. Válvulas y Transistores. Clasificacion de los Amplificadores de Potencia. Potencia Nominal y RMS. El Modo Puente. Características de los amplificadores: Sensibilidad, Potencia, Ancho de Banda de Potencia, Respuesta en Frecuencia, Distorsión, Slew rate, diafonía, relacion señal ruido, Impedancia, Damping. Tema 3ª: Sistemas de Potencia : Altavoces: Tipos de altavoz según su modo de transducción. Motores de comprensión y Conos . Red de filtros Pasiva y Activa. Recintos acusticos de Graves, Medios y Agudos. Sistemas Bass Reflex: Configuraciones Pasabanda. Diseño Turbo. Bocinas. Lentes Acústicas. Características técnicas: Sensibilidad. Impedancia: Conexionado Serie- paralelo. Distorsión. Directividad, Fase y Ubicación. Tema 4º: Sistemas de Previo: Ecualizadores: Ecualización técnica y artística .Tipos de Ecualizadores. Tipos de filtros. Factor Q Ecualización de Sala y corrección de la realimentación acústica. Ecualizadores de 1/3 octava. Ecualización digital. Analizador de Espectros en Tiempo Real (RTA). Descripción de componentes. Métodos de utilización. Ruido Rosa y Blanco. Crossovers: Descripción y utilización. Ajuste de las Frecuencias de Corte. Alineación de Bandas de frecuencias. Corrección de fase de salida. Uso del Osciloscopio en la medición de Respuesta al Impulso. DSP. (Digital Sound Procesor): Descripción y utilización. Funciones usuales. Tema 5º: Sistemas de Previo. Mesa de Mezclas: La Mesa de Meclas de P.A. : Características especificas. Diagrama de Bloques- Descripción modulos de Entrada, Master, Master principal, Monitoración y Talkback. Monitores. Descripción y Metodos de trabajo. Utilización de Side Fill. Corrección de realimentación acústica. Características técnicas y análisis de documentación técnica. Tema 6º: Microfonía: Elección de micrófonos según Sensibilidad, Respuesta a Transitorios y Directividad. Listado de microfonia frecuente para cada tipo de instrumento. Ubicación:.Captación estereofonica de fase e intensidad. Microfonia inalámbrica. Problemas en el uso de micrófonos inalámbricos. Características técnicas. Lineas balanceadas y alimentación Phantom. Cajas de Inyección (DI. Boxes). Conectores y códigos de conexión. Tema 7 : Procesadores de Tiempo y Dinámica en Sonido Directo: Diagrama general resumido de un DLY, REVERB, FLANGER. Parámetros comunes de programación. Envio y retorno de la señal. Diagrama general resumido de Comprensores y Expansores, Puertas de ruido. Ajuste de los parámetros. Indicaciones generales de ajuste para distintos instrumentos. Envio y retorno de la señal. Tema 8: Especificaciones Técnicas: Relación Señal ruido. Distorsión armónica. Distorsión de Intermodulación. Símbolos de componentes. Lineas de 100 Voltios. Polímetro. Sonometros, Registradores gráficos, Osciloscopio. Tema 9º : Física del Sonido: Naturaleza de las ondas sonoras. Periodo, longitud de onda y Frecuencia. Intensidad, tono, timbre , armonicos. Frecuencias musicales. El decibelio. Relaciones entre dBV, dBu y dBm. Niveles de Potencia en Decibelios. Fase de los sonidos Tema 10º: Acústica musical: Sensibilidad del oido. Relación Intensidad- sonoridad. Consonancia y disonancia. Enmascaramiento. Octavas Musicales. Tesituras y armònicos. Estereofonia. Reflexion y absorción del sonido. La reverberación, medir el tiempo de Reverberación. Clasificación de los recintos según el tiempo de reverberación. Modos propios de un recinto. Ondas estacionarias. Resonadores acústicos Tema 11 : Acustica de Recintos: El campo sonoro en recintos abiertos y cerrados. El empleo de las reflexiones para guiar el sonido util. Absorción y calculo del tiempo de reverberación en los recintos. Tiempo Optimo de Reverberación. Ponderación del Ruido. Materiales absorbentes, reflectantes y resonantes. Clasificación general de los recintos según el tiempo de Reverberación. Superficies cóncavas y convexas. Tema 12 : Acústica de Recintos: Criterios valorativos de una sala de audición verbal. Ensayos de articulación e inteligibilidad. Metodos de predicción del comportamiento acústico de una sala: Maquetas: Cubeta de agua. Rayos laser. Métodos de análisis por ordenador. Secuencia del Cálculo De Potencia necesaria para un recinto. Métodos de refuerzo sonoro: Centralizado y distribuido. PRÁCTICAS: 4 H. SEMANALES DE OPERATIVA SONIDO EN ESPECTÁCULOS: Montaje y Desmontaje equipo de Sonido Directo. Identificación de componentes. Conexiones y conectores . Ecualizaciòn de Sala con RTA.Sonorizacion de actos públicos . Traducción simultanea. Play back y sonido Plató. P.A. y Monitores en conciertos musicales (1 concierto semanal a cargo de distintos grupos musicales) . Operativas de mezcla de monitores y P.A. LUGAR: SALON DE ACTOS
2H. SEMANA: OPERATIVA SISTEMAS DE PREVIO. Mezcla rápida Ecualizaciòn artística, operación de procesadores de efectos y de dinámica
POSTPRODUCCION DIGITAL DE AUDIO Sistemas de postproducción PROTOOLS Principio de funcionamiento de Control 24: sección de entrada y de salida, modos de edición, sincronización, audio-video. Audio digital: Diferencia entre señal analógica y digital, procesos de un conversor A/D, filtrado de la señal, oversampling, muestreo, jittering, cuantificación, reducción del error de cuantificación, dithering, noise shaping. Electrónica digital: Conceptos básicos, multiplexado y demultiplexado, sistemas de reducción de datos, sistemas de compresión. Fairlight MFX3 La señal de código de tiempo: código de canal, información de dirección, información de usuario, información de sincronización, aspectos técnicos del código de tiempo longitudinal (tipo de modulación, asignación de bits, forma de onda de la señal de código de tiempo, etc.) El VITC: método de modulación, asignación de los bits, posición de la palabra de código dentro de la línea. Machine Control: Sistemas de arrastre de máquinas externas y sincronización, conexionado, cables de 9 pines... Sonido en video y televisión Planificación del trabajo. Técnicas de sincronización de sonido e imagen. Formatos de grabación. Edición de cortes, tratamiento de cada corte y montaje de los mismos. Técnicas de ambientación e ilustración sonora, equipos que generan, leen y convierten señales. Sistemas de cabezas estacionarias y rotativas. Directrices para un buen montaje de sonido. La preproducción, el mapa sonoro. Cualidades del sonido, el sentido del oído, para quién montamos, la percepción. Diseño de sonido, elementos a tener en cuenta, la voz y los diálogos, efectos, ambientes sonoros, la música. Diseño de sonido para sistemas Stéreo y multicanal, 2.1, 3.1, 4.1, 5.1, 7.1. Sonido en cine Sonido directo, sonido de referencia. Técnicas de sincronización de la imagen y el sonido. Montaje y edición de la banda sonora. El modo de mezcla multicanal (asignación de buses, técnicas de ambientación, planos sonoros, etc.). Técnicas de automatización en la mezcla multicanal. Sistemas multicanal, codificación y decodificación de los distintos sistemas del mercado, el Dolby Stéreo, el Dolby Sr, los sistemas multicanal digitales, Dolby Digital, Dolby EX, el Dts, el Sdds. La norma THX. El mezclador digital de audio Frecuencia de muestreo, cuantificación, codificación de la información, interfaces digitales AES/EBU, SPDIF, ADAT, etc. Bancos de faders y distintas funciones de los mismos. Interconexión de sistemas digitales, código de sincro de bit y de palabra. Procesadores de señal Procesadores de tiempo: Sistemas de reverberación. Procesadores de frecuencia: filtros, ecualizadores, etc. Procesadores de dinámica: compresores, expansores, puertas de ruido, etc. Procesos de doblaje Técnicas de trabajo. Sincronización labial. PROGRAMA TEÓRICO Principio de funcionamiento de la controladora del sistema protools HD 2 Control 24: Conceptos de interface y bus. Asignaciones I/O. Configuración y planificación virtual del proceso.
Este curso de alta especialización, con una duración de 9 meses, ofrece la formación específica a nivel teórico-práctico del alumno que desee la capacitación profesional de Técnico de sonido en los campos más solicitados de este apasionante medio.
Todo ello en un tiempo de formación record, ya que dada la amplia inmersión por cantidad de horas semanales en el Centro de Estudios del Video, y la incorporación al programa de prácticas remuneradas en las empresas más reconocidas del mercado audiovisual, hace posible que esta garantía de éxito formativo sea una realidad.
Dado que los programas de nuestras especialidades son compatibles con los programas del Ciclo Formativo de Técnico Superior en sonido (titulación oficial), el salto a la formación reglada es más asequible siempre y cuando el alumno cuente con los requisitos previos de titulación u opte por presentarse a los exámenes libres de estos módulos profesionales en los centros autorizados para la realización de estas pruebas.
Capacitación Operador técnico de sonido en las especialidades de Grabaciones musicales en estudio, Sonorización de espectáculos y megafonía, y Postproducción digital de sonido.