Es requisito ser mayor de 18 años y contar con la motivación necesaria como para aprovechar y disfrutar del entretenimiento y la diversión que este Cu
Para qué te prepara
El ambiente de nuestras clases es de diversión y entretenimiento.
No perseguimos objetivos profesionales.
Este Taller de Teatro invita a los participantes a una búsqueda grupal y personal de la creatividad, la imaginación, la improvisación, la desinhibición y la integración.
Creemos y confiamos en que lo importante es afianzarse en lo que hay y no en lo que falta.
Dirigido a
A todos aquellos interesados en realizar un primer acercamiento a la actividad teatral. Incluso en el caso de no tener pensado dedicarse de forma profesional, pueden aprovechar todas las posibilidades de juego, disfrute, desinhibición, crecimiento y desarrollo personal que el teatro brinda.
No es necesaria experiencia previa.
Instalaciones del centro: Estudio de Teatro Madrid
C/Casino Madrid 28005 Madrid (España)
C/ De la Cabeza 15 Madrid 28005 Madrid (España)
Temario del curso
La expresión teatral enriquece la formación integral de las personas. Es un fenómeno socio-personal que actúa como objeto de entretenimiento y liberador de tensiones, favoreciendo la capacidad de percepción de la realidad, el autoconocimiento, la comunicación y la fluidez de respuestas.
Objetivos:
• El objetivo de este taller es descubrir y transitar tu creatividad a través de una actividad artística.
• Este Taller de Teatro te ofrece la posibilidad de explorar y desarrollar tu capacidad comunicativa en un entretenido trabajo de grupo, a través del juego teatral y de variados ejercicios de interpretación.
• Este taller de Teatro estimula a impulsar la creatividad, a ayudar en el desarrollo personal, a enriquecer códigos de comunicación y a redescubrir una nueva forma de mirar de la realidad y de relacionarse con la gente. Una suerte de dialéctica de los propios valores a través del juego teatral.
El curso finaliza con una muestra teatral ante público.
Contenidos:
• Ejercicios de expresión, comunicación y creatividad.
• Técnicas de interpretación, expresión corporal y expresión vocal.
• Juego Dramático e Improvisación.
Desarrollo:
La clase se organiza en dos momentos:
Primera Parte: Calentamiento y caldeamiento psicofísico actoral a través de juegos y ejercicios de percepción y tempo-ritmo en torno a los dispositivos que intervienen en la expresividad y creatividad del actor.
Segunda Parte: Improvisación partiendo de variadas y específicas consignas y estímulos que permiten adueñarse de los elementos que componen la creatividad actoral en situación escénica.
