Realización y Guión de Televisión - Vgu1

Realización en televisión y cine digital.

• Historia de la comunicación audiovisual.
• Elementos fundamentales de cualquier proceso de comunicación.
• Tipos de medios de comunicación.
• Medios de comunicación de masas.
• Comunicación persuasiva.
• Inicio de los medios de comunicación escrita en Inglaterra y estados unidos.
• Los primeros periódicos.
• Inicio de la publicidad.
• La propaganda en la URSS.
• Propaganda en la segunda guerra mundial.
• El documental de Leni Riefenstahl.
• La escuela rusa.
• La publicidad.
• El mensaje publicitario.
• Audiencia de medios y su medida.
  
  La televisión.
• Regulación en Europa y EEUU.
• Televisiones públicas y privadas.
• Características de la comunicación televisiva.
• Figuras representativas en el desarrollo de una producción audiovisual.
• Funciones y competencias de guionista, productor, director realizador, ayudante de dirección script. Director de fotografia. Operador. Eléctricos. Maquinistas.
  
  Teoría de la imagen.
• Principios de percepción humana.
• Leyes perceptivas.
• Ley de simplicidad, cierre, enmascaramiento, buena continuidad, proximidad, semejanza.
  
  Elementos de representación visual.
• Elementos de la imagen.
• El punto, la línea, formas.
• Características de los objetos.
• Línea, forma, volumen, ritmo, color y textura.
• Tamaño, escala, formato, proporción.
• Estructura espacial de la imagen.
• El peso visual.
• Las direcciones visuales.
• Composición de la imagen en movimiento.
  
  Narrativa audiovisual.
• Conceptos de secuencia dramática y secuencia mecánica.
• Herramientas de escritura audiovisual.
  
• Plano y toma. Encuadre. Ángulo normal, ortogonal, escorzo. Ángulo subjetivo.
• Movimientos de cámara. Panorámica. Travelling in back, paralero y circular. Movimientos de grúa. Movimientos de doly.
• Transiciones. Corte. Fundido a negro y de negro. Fundido encadenado. Barrido cortinilla. Enfoque desenfoque.
• El espacio. Reproducción del espacio. Campo y cuadro. Fuera de campo.
• El tiempo. Tiempo de proyección, tiempo de acción, tiempo de percepción. Tiempo narrativo. Clasificación de las secuencias según su duración temporal. Elipsis, pausa, extensión, resumen.
• Formas del transcurrir temporal. Tiempo condensado y tiempo trastocado. Clasificación de las secuencias según el orden temporal. Flash back, flash forward. Tiempo paralelo y tiempo alterno. Tiempo fiel y tiempo abolido.
• El narrador. Narrador y narratorio. Narrador autodiegético, homodiegético y heterodiegético. Narratorio, rasgos y funciones narrativas.
  
  Sonido.
• Origen del sonido en cine.
• Funciones y aportes del sonido.
• Sonido diegético y extradiegético.
• Sonido in, off y over.
• Los ruidos.
• El silencio.
• La música cinematográfica.
• Leitmtiv.
  
  Teoría del montaje.
• Definición y técnicas de montaje.
• Montaje narrativo y expresivo.
  
  Orígenes de la narrativa cinematográfica.
• Escuela de Brighton.
• Edwin S. Porter.
• David W. Griffith.
  
  Montaje en las vanguardias.
• Contexto y antecedentes. Las vanguardias europeas de los años 20.
• La escuela soviética. Lev Kuleshov. Vsevolod Pudovkin. Dziga Vertov. Sergei Eisenstein.
• Los años 30 en Hollywood.
• Proceso analítico y montaje analítico.
• La secuencia de montaje.
  
  Principios técnicos y estéticos del montaje.
• La continuidad.
• Plano de situación.
• Ley del eje.
• Ley de los 30 grados.
• Raccord.
• El ritmo.
• Movimiento interno y externo.
• Sonido.
• Montaje interno.
• Montaje externo.
• Montaje dentro del plano.
• Plano secuencia.
  
  Guión de televisión y cine digital.
• Definición.
• Diferencias entre anécdota e historia.
• La historia.
• Conflicto.
• Trama y subtrama.
• Clímax y desenlace.
• Los personajes.
• Definición clasificación de los personajes.
• Personajes principales, secundarios y episódicos.
• Construcción de un personaje.
  
  Procesos de creación del guión.
• Idea.
• Storyline.
• Sinopsis.
• Descripción de los personajes.
• Tratamiento.
• Desglose guión literario.
• Desglose guión técnico.
  
  Series.
• Historia y evolución.
• Tipologías.
• Estructuras.
• Elementos de éxito.
  
  El oficio en televisión.
• El coordinador de guiones.
• La idea.
• El formato.
• La biblia.
• El piloto.
• La selección de escritores.
• Especialidades.
  
  Práctica.
• Generar y seleccionar ideas para una serie.
• Brainstorming en grupo. Ampliar la idea.
• Generación de personajes. Relaciones.
• Redacción de la biblia.
• Redacción del piloto.
• Reescritura.

Conformar el proyecto: decorados, memoria, presupuestos...


Los programas de formato.

El proceso de creación de una obra audiovisual para televisión o cine parte obligatoriamente de la autoría del guión, y no pasaría del soporte escrito sin la intervención de un director o realizador que ejecute dicho guión aplicándole el lenguaje audiovisual a la obra.

En este módulo, el alumno aprende las dos facetas principales de la creación audiovisual: el guión y la realización.

El programa más completo sobre el guión audiovisual. La combinación simultánea de teoría y práctica permite al alumno expresar de inmediato todo su potencial creativo.
El oficio del guionista se fundamenta en una serie de conceptos técnicos, pero el arte narrativo sólo suge de la ilusión, el empeño y del particular punto de vista del autor.

Duración: de octubre a junio.