Diploma de Postgrado en Dirección de Proyectos Expositivos, título expedido por la Universitat Pompeu Fabra (UPF) y ELISAVA Escola Superior de Disseny
Prácticas
Los alumnos de másters y postgrados tienen acceso a realizar convenios de colaboración. Finalizados estudios tienen acceso a la Bolsa de Trabajo
Para qué te prepara
- -
Dirigido a
Arquitectos.
Graduados Superiores en Diseño.
Licenciados en Bellas Artes.
Licenciados en Historia del Arte.
Licenciados en Antropología.
Licenciados en Sociología.
Licenciados en Ciencias de la Comunicación.
Licenciados en Pedagogía.
Perfiles profesionales o académicos con experiencia acreditada en los distintos campos de este estudio.
Elisava: diseño, ingeniería, arquitectura, cursos de máster y postgrado, ciclos
formativos de diseño y formación contínua
Calle Ample, 11-13. 08002 Barcelona. www.elisava.es
Elisava, escuela pionera en los estudios de diseño en España, es un centro universitario adscrito a la Universitat Pompeu Fabra (UPF). Se imparten los siguientes estudios: Graduado Superior en Diseño, tit...
Cursos de la misma temática (Atención al cliente garantizada | Titulación oficial | Prácticas)
Instalaciones del centro: ELISAVA Escola Superior de Disseny
Ample, 11-13 Barcelona 08002 Barcelona (España)
Temario del curso
Postgrado en Dirección de Proyectos Expositivos
Edición: 6ª
Duración: de octubre de 2008 a marzo de 2009
Créditos ECTS: 30
Idioma: castellano
Titulación: Diploma de Postgrado en Dirección de Proyectos Expositivos, título expedido por la Universitat Pompeu Fabra (UPF) y ELISAVA Escola Superior de Disseny
Precio: El precio del curso es de 3.5000 EUR. Los antiguos alumnos de ELISAVA obtendrán un 10% de descuento en el importe de la matrícula.
Horario: martes, jueves y viernes, de 17.00 a 21.15 horas
PRESENTACIÓN
El postgrado aborda la práctica del comisariado como una gramática para la comunicación y la accesibilidad al conocimiento; el diseño de exposiciones como ejercicio de elaboración de un discurso basado en la investigación y la experiencia para fomentar un proceso dialéctico activo entre la audiencia y los objetos y dispositivos que integran cada muestra.
Dado el valor social que tienen las instituciones y los centros de producción que trabajan en el ámbito de la cultura, la programación de exposiciones supone un método fundamental para presentar, en el ámbito social, contenidos que actúen como vehículos de conocimiento, estudio, lectura e interpretación del legado histórico y nuevas producciones culturales en todas sus manifestaciones. La exposición tiene que marcar las pautas para conseguir un enriquecimiento intelectual y emocional del espectador.
Proyectar una exposición supone la construcción de topografías para la transmisión de información mediante el trabajo sobre el espacio. Un proceso por el cual discurren todos los elementos y ámbitos que se pueden relacionar, desde las distintas áreas del conocimiento y disciplinas de la creación, hasta la confluencia de experiencias profesionales, como la arquitectura, el arte, la escritura y el diseño en sus múltiples facetas.
Desde la idea preliminar de una exposición hasta su presentación, el proceso de trabajo que hay que llevar a cabo comprende varios elementos a considerar, como el diseño conceptual, la articulación espacial del discurso, producción, comunicación y la documentación. En un contexto dado, cualquier exposición tiene como objeto el diálogo con una audiencia determinada. Es necesario conjugar presente y memoria, abriendo nuevas formas de comunicación en las que historia, diseño, arquitectura, tecnología y pensamiento, participen de un proyecto común.
La práctica del comisariado implica el desarrollo de un largo procedimiento de actividades que nos lleva a considerar en un mismo grado de importancia tanto los contenidos como los dispositivos utilizados para desplegarlos. Por último, proyectar y realizar una exposición supone la construcción de un discurso original, fruto de un proceso con unos ejes principales que son la investigación y el análisis; base indisociable a la estructura intelectual y estética sobre la que se fundamenta una exposición.
OBJETIVOS
Los objetivos principales de este programa son:
Proporcionar una formación teórica y práctica para la profesionalización de las personas que pretenden dirigir y gestionar proyectos culturales, desde la exhibición, difusión y la educación.
Formar personas en dirección y gestión de proyectos específicos desde la vertiente del diseño, el arte y su interacción en los contextos culturales más amplios.
Asumir el papel social en la gestión de proyectos y programas culturales; abrir perspectivas de trabajo a través de nuevos contenidos y su comunicación a públicos diversificados.
Proporcionar herramientas para conceptuar programas expositivos vinculados al ámbito de la cultura.
ESTRUCTURA
El Diploma de Postgrado en Dirección de Proyectos Expositivos se estructura a partir de los bloques temáticos siguientes:
DISEÑAR Y DIRIGIR PROYECTOS EXPOSITIVOS. ENTORNO, ELEMENTOS Y AGENTES IMPLICADOS EN UNA EXPOSICIÓN
Contexto, audiencia, institución, profesionales, medios de comunicación, ámbito empresarial. Museo y ciudad.
LA EXPOSICIÓN COMO VEHÍCULO DE COMUNICACIÓN
Creación y estructura de un discurso, su traducción en distintos ámbitos. Propuesta. Espacio. Información. Difusión. Publicación. Contexto. Memoria, presente, futuro. Audiencia, públicos. Interacción. Objetivos. Reflexión y análisis, pedagogía, entretenimiento. Diseño de la forma y el contenido. Estructura de la exposición (narración cronológica, módulos temáticos, ejes conceptuales, obras tipo, tópicos, etc.).
PROYECTO. EN EL TERRITORIO DE LAS IDEAS
Idea y planteamiento inicial. Conceptualización. Investigación. Recursos. Organización de la información. Áreas de conocimiento a implicar. Redacción del proyecto. Articulación. Presentación y comunicación.
OCUPAR EL ESPACIO
Diseño espacial. Traducción del concepto sobre el espacio. Recorridos argumentales. Tipologías y soluciones prácticas. Arquitectura, iluminación y displays expositivos. Distribución de objetos e información. Recursos tecnológicos.
PREPRODUCCIÓN. PRODUCCIÓN. POSTPRODUCCIÓN
Planificación y organización de tareas y equipos de trabajo. o Calendarios. o Documentación técnica.
Construcción y articulación del espacio. o Conservación de colecciones. o Gestión de nuevas producciones.
Coordinación técnica. Recursos humanos y colaboradores específicos. Montaje, transportes, colocación de piezas. Documentación.
LA GESTIÓN DE LA INFORMACIÓN
En el espacio expositivo. o Organización de la información. o Dispositivos textuales.
Proyección externa. o Estrategias de comunicación y difusión. o Medios de comunicación. o Territorio Internet.
Actar. Aminima. Can Xalant. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (Barcelona). Cosmocaixa (Barcelona). Departamento de Prensa de la Fundación Antoni Tàpies (Barcelona). Experimentem amb l’Art (Barcelona). Galería dels Àngels (Barcelona). La Invisible (Barcelona). La Mosca (Barcelona). Mediateca de CaixaFòrum (Barcelona). Museo de Historia de Cataluña (Barcelona.) OVNI. Observatorio de Video No Identificat (Barcelona). Primavera Fotográfica (Barcelona). Sónar (Barcelona). TAT Espais per a la cultura (Barcelona). Xavier Manubens i Associats. Workbox.
DIRECCIÓN
ROSA PERA. Licenciada en Historia del Arte. Investigadora cultural y comisaria independiente.
PROFESORADO
OSCAR ABRIL ASCASO. Licenciado en Historia del Arte. Comisario del área multimedia del Sónar.
CLARA ALBA. Co-Directora de la revista Aminima.
JORDI BALLÓ. Licenciado en Historia del Arte. Jefe del departamento de exposiciones del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB).
JUSÈP BOYA. Licenciado en Historia (especialización Historia Medieval) y Máster en Museología por la Universidad de Montreal. Jefe de Museografía y exposiciones del Museu d’Història de Catalunya. Profesor del Máster de Museología de la Universitat de Barcelona.
PILAR CALDERON - MARC FOLCH. Arquitectos.
DAVID CARDELÚS. Fotógrafo.
MARIO COREA. Ingeniero industrial. Jefe de la unidad de producción del CCCB.
MERY CUESTA. Licenciada en Bellas Artes. Crítico de arte y comisaria de exposiciones.
PEP DARDANYÀ. Licenciado en Antropología, artista, Director de Can Xalant.
JOSÉ LUÍS DE VICENTE. Licenciado en Filología Inglesa. Comisario independiente vinculado a los festivales Offf, Artfutura y Sónar.
MARIONA FERNÁNDEZ PALOU. Diplomada en Biblioteconomía y Documentación de la Universitat de Barcelona. Directora de la Primavera Fotográfica 2008.
TONO FRAMIS. Diseñador de espacios expositivos, Tat Espais para la Cultura.
ANDREA GARCIA MÉNDEZ. Co-Directora de la revista Aminima.
CARMEN GARRIDO. Directora de la Mediateca de la Fundació “la Caixa”, CaixaForum.
EVA GIMENO. Licenciada en Historia del Arte. Coordinadora de exposiciones, departamento de exposiciones del CCCB.
MARIA GÜELL. (La Invisible) Especialistas en diseño de iluminación.
CHUS GUTIÉRREZ. Directora de cine.
ANDRÉS HISPANO. Licenciado en Bellas Artes. Comisario de exposiciones, crítico de cine y profesor de la Universitat Pompeu Fabra (UPF).
JUAN INSÚA. Licenciado en Filosofía y Letras y en Religiones Comparadas. Jefe del departamento de actividades del CCCB. Comisario de los Kosmópolis y Now.
ALEXANDRA LAUDO. Responsable del departamento de prensa de la Fundació Antoni Tàpies.
XAVIER MANUBENS. Artista. Director de Xavier Manubens i Associats.
EDUARD MÁRQUEZ. Escritor.
ÁNGELA MARTÍNEZ. Licenciada en Historia del Arte. Jefe del departamento de audiovisuales del CCCB.
JORGE LUÍS MARZO. Licenciado en Historia del Arte, investigador, escritor y comisario de exposiciones.
NEUS MIRÓ. Licenciada en Historia del Arte. Crítica de arte y comisaria independiente.
SERGI OPISSO. Diseñador gráfico, miembro de La Mosca.
ROSA PERA. Licenciada en Historia del Arte. Investigadora cultural y comisaria independente.
RAMON PRAT. Diseñador. Director de Actar.
MARTÍN RUIZ DE AZÚA. Licenciado en Bellas Artes. Diseñador y comisario de exposiciones.
TONI SERRA. Licenciado en Historia del Arte. Codirector de OVNI. Comisario y autor de vídeo.
PERE SOLDEVILA. Director de Workbox.
FRANCESC TORRES. Artista visual y comisario de exposiciones.
MONTSE VIVES. Licenciada en Bellas Artes, miembro fundadora de EXPERIMENTEM AMB L'ART.
JORGE WAGENSBERG. Doctor en Física. Director de Cosmocaixa.