1.- Presentación del curso:
El 3d como herramienta del artista.
La introducción del 3d en los videojuegos.
El pasado futuro y presente de los videojuegos.
Creación de un juego.
La simbiosis de la potencia y los gráficos.
Tipos de videojuegos.
Clasificación de los títulos por éxito y calidad.
Análisis de un juego ( Metal Gear solid 3 ) .
El equipo de desarrollo.
2.- 3d Studio Max básico:
Administración de escenas y proyectos
Visualización y exploración del espacio 3d
Selección de objetos
Transformación de objetos
Alineación de objetos
Creación de copias y matrices
Configuración de max
Preparación de escenas
Previsualizacion de mallas
3.- Creación de shapes y edición:
Tipos de shapes
Editar spline
Vértices, segmentos y formas
Representación de shapes
Shapes y booleans
Creación de objetos de composición ( Solevados )
Creación y edición de objetos de revolución
Creación de superficies
4.- Objetos Poligonales 1:
Definición y creación de objetos poligonales
División y unión de objetos poligonales
Editar polígono y Editar malla
Vértices, aristas, formas, polígonos y elementos
Esculpir con editar polígono
Topología de la malla
Creación y edición de objetos estándar
Iniciación en el modelado inorgánico
5.- Objetos Poligonales 2:
Preparación de documentación y concepart.
Modelado con vistas ( Ruedas )
Modelado con booleans
Asignación de grupos de suavizado
Slice planes y modificador Slice
Ayudantes
Manipuladores
Nivel de detalle LOD
6.- Objetos Poligonales 3:
Lista de modificadores
Subdivisión surfaces
Gestión de la tasa de polígonos
Máximo número de polígonos por detalle
Formas de optimización de escenas abiertas
Formas de optimización de escenas Cerradas
Props
Creación de modelado físico
7.- Material editor 1:
Editor de materiales
Tipos de sombreados ( Shaders )
Mapas procedurales
Creación de texturas de alta poligonizacion
Materiales transparentes
Reflexión y refracción
Mapas de Bump
Previsualizacion de mapas
8.- Material editor 2:
Texturas Tileables
Multitexturas
Texturas de baja poligonizacion
Materiales multisubobjeto
Color blending
Vertex Paint
Mapas compuestos
Tamaño y optimización de texturas
9.- Materiales y Uvs:
Coordenadas de mapeado
UVWmap
Unwrap
Render to texture
Reflejos en tiempo real
Efectos de shaders
Direct x
Opengl
10.- Sistemas de iluminación 1:
Tipos de Luces
Sombras de área
Sombras Raytrace
Proyectores
Iluminación global
Radiosidad
Luces volumétricas
Render to texture 2
11.- Sistemas de iluminación 2:
Skylight
Luces V-ray
Sombras V-ray
V-ray Basic
Irradiance maps
Light cache
Qmc
Optimización de luces
12.- Sistemas de iluminación 3:
Visualización de lightmaps
Iluminación con vertex colors
Objetos Luminosos
Objetos V-ray
Proxys
HDRI
Creación propia de mapas HDRI
Sombras poligonales
13.- Personajes poligonales 1:
Preparación de documentación
Concepart
Creación de vistas
Topología y numero de polígonos
Creación de personajes para crown
Personajes de calidad medio-alta
Volumen y forma
LOD 2
14.- Personajes poligonales 2:
Mapeado de personajes
Carácter Studio creación de esqueletos
Sistemas de Piel
Skin
Phisique
Deformación de músculos
Animación facial con bones
Animación facial con morfing
15.- Personajes poligonales 3:
Mapas de displacement
Creación de telas con reactor
Creación de pelo
Translucidez
Wire
Controladores
Motion capture
Mapas de normales
16.- Personajes poligonales Texturas ( Deeppaint ):
Mapas de bump y de especular
Configuración interna
La extensión Deep UV
La unión con photosop ( Plugins )
La unión con max ( Plugins )
Creación de piel
Iluminación
Render en tiempo real
17.- Personajes poligonales Texturas ( Photoshop ):
Interface y área de trabajo
Tipos de archivos
Resolución y tamaño de la imagen
Resoluciones de texturas
Reescalado y recorte
Gamas de color
Creación de paletas y pinceles
Capas y uniones
18.- Personajes poligonales Texturas ( Photoshop ) 2:
Transformaciones
Canales y mascaras
Efectos de luz
Retoque de fotos
La unión con max ( Plugins )
Efectos de luz
Optimización de texturas
Tipos de filtros
19.- Personajes poligonales Texturas ( Photoshop ) 3:
Guías
Digimarc
Creación de macros
Trazados
20.- Animación 1:
Historia de la animación
Conocimientos de animación 2d
Interpretación de personajes
Animación cíclica
Blending
Controladores
Arcos de animación
Animación con trayectorias
21.- Animación 2:
Constrains
Track editor
Schematic view
Wire parameters
Animación con bones
IK
Character Studio
Creación de esqueleto
22.- Animación 3:
Tipos de keys
Animación con poses
Mixer
Motion flow
Flexibilidad
Anticipación
Timing
Acting
Metodología:
Duración: 9 meses.
Calendario: de Lunes a Viernes (3 horas diarias).
Horarios: de 16:00 a 19:00 ó de 19:00 a 22:00.
