Interpretación Cinematográfica

1º trimestre

Interpretación General

Relajación, concentración y calentamiento

Improvisación, complicidad y adaptación

Creación de personajes a partir de la propia imagen

Presencia en escena:

- Personaje

- Suceso

- Peripecia

El Monólogo:

- El trabajo actoral individual.

- Interacción

Escritura de monólogos y diálogos desde la escena

Acción muda:

- Situaciones

- Ocupación

- Actos

- Rutinas

- Acción

El spot publicitario

El suceso periodístico

Grabación y comentario de los ejercicios de clase

Técnica Corporal

Base Técnica:

Trabajo de colocación postural

Ejercicios de estiramientos

Presencia

Preparación física del actor

La evolución del cine desde sus orígenes (finales del siglo XIX) hasta la actualidad.

Las clases se organizan a partir de los principales movimientos y corrientes cinematográficas y como van haciendo avanzar el lenguaje del cine hasta nuestros días

2º trimestre

Interpretación General

La imaginación del actor:

- Nociones de espacio, tiempo y acción

El Video-clip:

- Historias mínimas con música

Ensayo, grabación y análisis de escenas

Prácticas conjuntas con alumnos de 1º de Dirección y Guión (Técnicas Cinematográficas)

Base Técnica

Conciencia Corporal

Ejercicios de relajación

Ejercicios de tierra (peso, volumen y espacio)

3º trimestre

Interpretación General

El clown:

- Composición física de personajes

El gag, la poma y el absurdo

Preparación de escenas cómicas del cine y el teatro

Prácticas conjuntas con los alumnos de 1º de Dirección / guión

Base Técnica

Conciencia corporal

Improvisación:

- Cuerpo

- Manipulación

- Música

2º CURSO

1º trimestre

Interpretación General

Relajación – concentración

- Memoria sensorial

- Memoria emotiva

Primer contacto con la opa de teatro y/o Guión cinematográfico

* Analisis de textos:

- Los personajes

- Sus circunstancias

- Las relaciones entre ellos

- El objetivo

- El obstáculo

- La acción

Improvisaciones (sope escenas)

Trabajos de escenas

* ”Jugar por y para la verdad”

- La dualidad Actor-Personaje

- Compromiso

- El “sí mágico”

- Subtexto

- Sustituciones

Base técnica

Conciencia corporal

Improvisación

Cuerpo

Estudio de la técnica vocal

Colocación de la voz

Voz y texto

Voz y canción

La evolución de la historia de nuestro cine teniendo en cuenta su adecuación a cada periodo histórico concreto

Interpretación General

Relajación – concentración

- Memoria sensorial

- Memoria emotiva

Trabajo de escenas

*”Actuar quiere decir creer”

- Antecedentes

- Valoración de los hechos

- Super-objetivo

- Acción transversal

- Línea del papel

- Monólogo interno I

Grabación de escenas:

- Trabajo conjunto con los alumnos de 2º de Dirección

Base técnica

Conciencia corporal

Improvisación

Cuerpo

Ortofonía y dicción

Interpretación de textos

Colocación de la voz

Canto:

- Preparación para un musical

Interpretación General

Relajación – concentración

- Memoria visual

- Memoria emotiva

Trabajo de escenas

* “Concentración, comunicación, conflicto y caracterización”

- Monólogo interno II

- Visualización

- La palapa en la creación actoral

- Atmósfera creativa

- Análisis por medio de la acción

- Pausa psicológica

- Temp-Ritmo

Técnica Corporal

Improvisación con música:

- Niveles bajo, medio, alto

Danza:

- Memorización por acumulación de movimientos con música

- Música moderna

- Música clásica

- Jazz

Introducción al verso

Canto

Interpretación de un tema musical a traves del movimiento

INFORMACIÓN GENERAL

Prácticas

Durante todo el año lectivo conjuntamente con alumnos de Técnicas Cinematográficas y 2º Dirección

Titulación: Diplomado en Interpretación Cinematográfica (3 años)