El Protocolo en las Artes

D. Andrés Merino Thomas.

Licenciado en Derecho. Periodista.

Profesor Asociado de Protocolo. Centro Universitario Villanueva (UCM).

PRESENTACIÓN

Arte y Protocolo son dos realidades de civilización que desde su nacimiento han permanecido ligadas por múltiples vínculos. Si el concepto de Protocolo remite a una idea general de orden y eficiencia para facilitar las relaciones humanas, y el de Arte se asocia con la creación y el gozo mediante percepciones estéticas, ambos se benefician mutuamente compartiendo elementos formales y materiales. De la misma manera que una ceremonia institucional relevante puede pasar a la historia del Arte en un lienzo con las mejores técnicas pictóricas, contemplar la misma pieza en un museo es una inagotable fuente de aprendizaje de normas, usos y costumbres protocolarias del momento en que se realizó.

Empleando un término actual, detectar las numerosas “sinergias” entre Arte y Protocolo puede contribuir no sólo a mejorar nuestros conocimientos en ambas áreas del saber. Acercarnos al Protocolo desde el Arte elimina el tópico de que lo ceremonial es árido y complicado, y nos descubre el lado más interesante y sugerente de la presencia de la estética en eventos o realidades sociales de todo tipo. En definitiva, asistir al diálogo Arte-Protocolo nos proporcionará útiles herramientas para las relaciones profesionales y humanas.

OBJETIVOS

· Presentar a estudiantes y profesionales de la gestión cultural las relaciones históricas y actuales entre Arte y Protocolo, proporcionando a su vez herramientas para enriquecer las tareas a desarrollar en ambos campos en el futuro.

· Revisar y ordenar nociones adquiridas sobre el protocolo, que hasta ahora quizá hayan incidido únicamente en su carácter normado, subrayando las oportunidades que el Arte ofrece para conocer usos y costumbres protocolarias.

· Desactivar entre los profesionales del mundo de la cultura y el arte –especialmente, creativos y gestores- la llamada alergia al protocolo.

METODOLOGÍA

- El curso monográfico está diseñado a partir de sesiones independientes en su contenido pero sistemáticas y complementarias en su exposición, favoreciendo la participación activa de los alumnos.

- A los contenidos teóricos seguirán los correspondientes ejemplos prácticos –análisis expositivo y crítico de piezas artísticas-, con el fin de comprobar de forma inmediata la utilidad real de criterios y técnicas propuestos.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

- En general, a profesionales del mundo de la cultura en activo que deseen ampliar sus conocimientos en el ámbito del protocolo. Aunque no es condición excluyente para la asistencia al curso, para su mejor aprovechamiento es idóneo contar con nociones básicas previas de protocolo e historia del arte.

- Estudiantes de últimos cursos universitarios y postgraduados en carreras de Humanidades que quieran desarrollar su carrera en el ámbito de la gestión cultural.

- De forma específica, el curso se ha diseñado hacia aquellos profesionales y creadores artísticos que encuentren o hayan encontrado dificultades para desempeñar labores profesionales relacionadas con el protocolo, en especial gestores culturales, docentes, creativos y periodistas.

PROGRAMA

1º Sesión (lunes 16-07-07)

Introducción: Arte y Protocolo.

Repaso general a las nociones básicas de Protocolo. Estética y Protocolo. Hacer del Protocolo un arte. “Todo es Protocolo”. Protocolo y Bellas Artes. Literatura. Danza. Música: La creación artística sonora. Música y cronograma protocolario: obertura, música ambiente o fuegos de artificio. El himno como protocolo musical simbólico.

Protocolo y fotografía.

Los factores del protocolo en la fotografía. La iluminación. La colocación de personas y objetos. La fotografía y la huída del protocolo.

2ª Sesión (martes 17-07-07).

El Protocolo en la Pintura.

Un orden visual en dos dimensiones. Protocolo para la pintura, pintura para el protocolo. El retrato: Hacia un concepto protocolario de retrato. El retrato libre. El retrato de aparato, retrato de familia, retrato cortesano. Protocolo y psicología. El protocolo y la historia de la moda. Historia en lienzos: Huellas de historia y protocolo. Hitos históricos que lo son más por contar con cuadros que los representan. Los nacionalismos y las escuelas de pintura histórica del siglo XIX. Paisajes y bodegones: El paisaje desordenado. Piezas en una mesa. Armonía y estética. Naturalezas muertas para el arte, vivas para el protocolo.

3ª Sesión (miércoles 18-07-07).

Protocolo arquitectónico.

Espacios construidos y espacios imaginados. Distribución de espacios. Tipos de espacios arquitectónicos. Espacios íntimos, ceremoniales, cortesanos. ¿Son el paisaje natural o el aire libre arquitecturas? La arquitectura efímera. Espacios para el Arte. Protocolo y edificios tipo. El Patrimonio Nacional.

4ª Sesión (jueves 19-07-07).

Protocolo escultórico.

Vida, orden y forma: ¿Un arte sin Protocolo? Libertad creativa pero orden estético. La estatuaria como protocolo simbólico. Los modelos protocolarios escultóricos: Del hieratismo egipcio a la majestad romana. La escultura religiosa medieval como modelo de protocolo espiritual. Renacimientos, barrocos y neoclasicismos protocolarios. Claves y novedades de la estatuaria funeraria occidental. Protocolo en los sistemas sepulcrales occidentales. El valor del símbolo.

5ª Sesión (viernes 20-07-07).

Cine y protocolo.

El celuloide ordenado. La presencia del Protocolo en el cine. Protocolo, historia y política. La recreación de acontecimientos históricos. ¿Cinematecas o academias de protocolo?: Recorrido por las grandes obras del cine en las que el protocolo es protagonista.

Protocolo y artes decorativas.

Piezas y símbolos: El objeto decorativo como herramienta histórica del protocolo. El símbolo en Protocolo. Piezas y mensajes: Vexilología y heráldica. Joyería. Protocolo premial. Protocolo y mensaje institucional a través de las Artes decorativas