Conoce todas las herramientas gráficas para trabajar como ilustrador, maquetador, diseñador gráfico como: Illustrator, Freehand, Photoshop, InDesign y QuarXPress. Podrás crear campañas, proyectos publicitarios y de identidad corporativa para poder trabajar en Agencias de Publicidad.
Dirigido a
Este curso está dirigido a las personas que quieran trabajar como ilustrador, maquetador, diseñador gráfico como: Illustrator, Freehand, Photoshop, InDesign y QuarXPress. Podrás crear campañas, proyectos publicitarios y de identidad corporativa para poder trabajar en Agencias de Publicidad.
SOBRE EL CENTRO:
TRAZOS, School of Arts es un Centro de Formación de carácter p
rivado con más de 10 años de experiencia en la planificación, organización y desarrollo de planes de estudios dentro del área de la Creación y Producción de la Imagen Digital.
En estos más de 10 años, hemos formado a gran parte de los nuevos operadores que actualmente están trabajando en las empre...
Cursos Relacionados (Atención al cliente garantizada | Titulación oficial | Prácticas)
Cuesta San Vicente, 4 Madrid 28008 Madrid (España)
Temario del curso
Curso Superior de Diseño DTP para Publicidad
Temario
El Curso Superior de Diseño DTP para Publicidad se estructura en los siguientes contenidos:
Preliminares.
Durante este primer bloque se explicará el desarrollo del curso, así como los objetivos del mismo. Su principal función es la de familiarizar al alumno con los conceptos teóricos, equipos informáticos y software necesario para la creación de cualquier producto gráfico.
Presentación y contenidos del curso. Normas y Metodología (Objetivos y prácticas propuestas).Obligaciones de carácter general.
Funcionamiento de la biblioteca.
El Sistema operativo.
Bases del Diseño Gráfico
Teoría de la Forma
Elementos Gráficos (Punto, línea, cuadrado, triangulo, figuras compuestas, figuras orgánicas).
Ilusiones ópticas (como podemos combinar figuras básicas y lograr movimiento en el papel
Diseño equilibrado en cuanto a sus ( proporciones, escala, contraste, agrupaciones, retícula, alineaciones,
simetrías, entre contenidos, jerarquía visual)
Tipografía
Breve reseña histórica de la tipografía.
Simbología Tipográfica.
Kerning y Traking.
Medidas Tipográficas.
Uso del Tipómetro.
Partes de una Letra.
Familias tipográficas
Fuentes Serif y Palo seco.
Visibilidad y Legibilidad
Tipografía y diseño
Uso y no uso de las fuentes.
El color
Utilización del color
Teoría de Newton acerca del color.
Modelos de color (CMYK, RGB, PANTONE,TINTAS PLANAS).
Uso del logotipo en los diferentes elementos corporativos.
Trípticos y catálogos, diferencia y semejanzas.
Formas de plegados.
Maquetación de periódicos y revistas.
Diferencias entre los periódicos y revistas.
Uso de Columnas y Márgenes.
Cajas de Texto y Cajas de Imagen.
Como maquetar diferentes diseños para llevarlos a imprenta.
Métodos de encuadernación.
Marcas de Corte.
Marcas de Registro.
Marcas de dobles, de perforado, de cierre.
Diseño de Packaging
Tipos de Empaques.
¿Que es un Envase, un Empaque y un Embalaje?
La Forma y el Packaging
El Color y el Packaging.
La Tipografía y el Packaging.
¿Fotografía o Ilustración?
Tipos de Etiquetas.
Carteles y flyer, Diferentas y semejanzas.
Elementos e importancia, según el medio de publicidad
Fotomecánica e imprenta
Breve reseña histórica de la imprenta.
¿Qué es un fotolito?
¿Qué es la Trama?
Planchas de imprenta.
Formas de impresión.
Impresión Offser.
Impresión Serigrafía
Diferencia entre imprenta Offset e imprenta Digital.
La agencia de Publicidad.
Su principal función es la de conectar al operador con la idea del creativo para establecer las etapas y pasos a seguir posteriormente en la producción. El análisis de referentes, el diseño del proyecto, el meeting de producción (o breefing), son algunos de los conceptos que se abordaran en este bloque.
Ocupaciones y procesos dentro de la industria publicitaria
Tipos de agencia de publicidad.
Organigrama general de una agencia de Publicidad.
Metodología de trabajo.
Como analizar el breafing para sintetizar la idea en el contexto.
Ilustración y Grafismo.
Las técnicas básicas de creación de objetos junto con sus transformaciones. Los atributos de los elementos, las cualidades del color, la tipografía como elemento gráfico, las técnicas de impresión, etc. son algunos de los contenidos que se analizan a través del manejo de Adobe Illustrator y FreeHand que son, hoy por hoy, los dos programas más utilizados en el sector profesional.
Freehand
Herramientas
Configuración del documento
Operaciones Extra
Administración del color
Envoltura
Pinceles
Símbolos
Illustrator
Diferencias con freehand
Transparencias y modos de fusión para vectores
Sistema de capas por objeto
Trazado de recorte
Simplificación de formas
Tipografia origen y formato
Tipografia y forma
Legibilidad óptica y funcional
Retoque Fotográfico.
La obtención de materiales necesarios para la producción, la manipulación del material, la gestión de capas, etc. son procesos necesarios para enriquecer nuestros diseños. El alumno dispone de un scanner propio para digitalizar su propio material así como una tableta gráfica como complemento ideal al programa rey del retoque fotográfico, Adobe Photoshop. También se trata el scanner como medio creativo.
Adobe Photoshop
Corrección de la luz y el color de fotografías.
Medidas y resolución. Análisis de calidad en función del soporte.
El scanner como medio creativo: líquidos, plásticos , metales y materiales diversos.
Tratamiento de la imagen: correcciones y distorsiones. Efectos sobre imagen (foto antigua, desenfoques de
profundidad, etc.).
Corrección de piel
Efectos de color sobre piel
Operaciones con canales de luz
Canales Alfa
fotomontaje
Filtros de luz
Modos de fusión y transparncias
Personalización de filtros (Kernel)
Uso dela Tableta y pinceles
Licuar y desplazamientos
Curvas de mapeo
Uso del histograma de luminancia
Corrección de color saturado o fuera de gama
Creación de perfil de color Personalizado
Conocimiento de perfiles estandar
Gestión de capas
Impresión postscript y no postscript,
Maquetación y Autoedición con InDesign y QuarkXPress
Durante este bloque se relacionan y conectan los restantes contenidos del curso. La integración y composición de los materiales descritos anteriormente.
Maquetación de documentos: formateo y trabajo con cadenas de texto.
Elementos generales: reglas y guías, tamaño de página, Secciones de documento, correcciones ortográficas y diccionarios auxiliares.
Gestión de estilos
La tipografía: atributos de caracteres, tabulaciones, alineación y sangrías, métodos de partición de palabras y justificación del texto, normas de aplicación general.
Trabajando con imágenes: Importación y exportación de imágenes. Especificaciones de color.
Creación de índices.
Diseño de elementos plegados.
Sangrados
Marcas de corte y doblez
Impresión: ajustes de impresión, impresión de documentos de tamaño estándar y no estándar. Preparación de
documentos para servicios de preimpresión.
Maquetación, de periodicos
Maquetación, revistas
Maquetación, de trípticos
Cubiertas para libros
Maquetación de cd y terminos (Inlay ,libretos,etc...)