Curso Superior de Cine Digital Nivel I Fin de Semana

Programa
¿Quieres hacer cine? Genial. Sólo necesitas tener cosas que contar y muchas ganas de hacerlo. En ESTUDIODECINE te proponemos cursos, workshops técnicos para afianzar tu dominio de las herramientas y toda una serie de talleres prácticos y creativos en los que la idea es lanzarse a hacer cosas, que es la forma más efectiva y divertida de aprender. Te ayudamos a desarrollar la parte creativa y a solucionar efectivamente la parte técnica para que tú solo puedas embarcarte en los proyectos que quieras.

ESTUDIODECINE es más que una escuela: ponemos a tu alcance los conocimientos, las ideas, el equipamiento y el espacio para que aprendas, veas y hagas cine, rodeado de gente que quiere lo mismo


Duración: De Octubre de 2007 a Junio de 2008.

Horario: de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00



La revolución digital rompe por fin la frontera entre el director profesional y el realizador independiente que contra viento y marea quería hacer cine.

Las nuevas cámaras DV y HDV, y los programas más avanzados de edición digital de imagen y de sonido ponen al alcance de todo el que quiera la posibilidad de contar historias a través del lenguaje cinematográfico.

Es el momento de experimentar y crear, meter las cámaras en lugares en los que antes hubiera sido imposible, trabajar con actores en una intimidad antes inimaginable.

Este curso está diseñado especialmente para formar realizadores autónomos que apuesten por hacer cine sin depender de limitaciones presupuestarias ni técnicas en el formato del futuro.

La orientación del curso es teórica, técnica y, sobre todo, muy práctica: desde el primer día los alumnos harán ejercicios que les permitirán adquirir dominio y seguridad sobre las herramientas técnicas para, más adelante, desarrollar sus propios proyecto en dos cortometrajes individuales (ficción, documental o experimental) y en un cortometraje final.

Programa

Asignaturas teóricas:

• Lenguaje cinematográfico
• Teoría del montaje
• Historia del cine

Talleres teórico-prácticos:

• Guión
• Realización
• Dirección de actores
• Documental
• Producción

Asignaturas técnicas:

• Fotografía digital
• Cámara e iluminación
• Sonido
• Edición
  

Prácticas:
Las prácticas se estructurarán en cuatro asignaturas:

1. Taller de cine: Cada semana los alumnos tendrán que realizar un ejercicio práctico en el que se reflejarán las cosas aprendidas en clase:

-Individuales

1.  
   1. Carta de presentación
   2. La imagen fija
   3. La profundidad de campo.
   4. El fuera de campo
   5. El punto de vista
   6. Imagen en movimiento
   7. El remontaje
   8. El "Efecto Kulechov"
   9. El discurso fragmentado y el plano secuencia
   10. El sonido
   11. Los géneros Cinematográficos
   12. La puesta en escena
   13. Ejercicio musical
   14. Bobina audiovisual

-En grupo

a. Realización de un videoclip
b. Realización de un spot publicitario

1. Desarrollo de proyecto: Habrá varios proyectos importantes que el alumno deberá desarrollar durante el curso:

1.  
   1. Cortometrajes individuales:

· -Un proyecto audiovisual de tres minutos
· -Un proyecto audiovisual de cinco minutos

1.  
   1. Cortometraje en grupo:

-Realización de un cortometraje de 10 minutos

1. Prácticas asignaturas técnicas:
   1. Se realizarán prácticas de cámara e iluminación.
   2. Se realizarán prácitcas de captura de sonido directo
   3. Se realizarán prácticas de edición en Final Cut Pro y postproducción en Pro Tools

1. Proyectos externos:

La escuela pone al servicio de los alumnos la infraestructura y los medios para realizar proyectos externos no vinculados al curso. Los alumnos deberán presentar la información necesaria sobre el proyecto a la dirección de la escuela que hará una valoración y tomará una decisión en cuanto a su posible producción.

Actividades Paralelas: · Visionados · Clases magistrales
· Servicio de biblioteca y de videoteca


REPARTICIÓN DE LAS ASIGNATURAS POR MÓDULOS:

MÓDULO 1 (del 6 de octubre al 15 de diciembre)

• GUIÓN -10 HORAS
• REALIZACIÓN -8 HORAS
• TALLER DE EXPERIMENTACIÓN -8 HORAS
• EDICION EN FINAL CUT PRO -10 HORAS
• DIRECCIÓN DE FOTOGRAFIA -10 HORAS
• LENGUAJE CINEMATOGRAFICO -6 HORAS
• TEORIA DEL MONTAJE -6 HORAS
• HISTORIA DEL CINE -6 HORAS
• VISIONADOS DE HISTORIA DEL CINE Y TEORIA DEL MONTAJE -30 HORAS
• PRACTICAS LIBRES DE DIRECCIÓN DE FOTOGRAFIA Y EDICIÓN -30 HORAS
  
  
  

MÓDULO 2 (del 12 de enero al 8 de marzo)
Primera semana de Abril no hay clase

• GUIÓN -8 HORAS
• REALIZACIÓN -8 HORAS
• TALLER DE EXPERIMENTACIÓN -4HORAS
• EDICIÓN EN FINAL CUT PRO -10 HORAS
• DIRECCIÓN DE FOTOGRAFIA -10 HORAS
• SONIDO -16 HORAS
• LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO -6 HORAS
• TEORIA DEL MONTAJE -6 HORAS
• HISTORIA DEL CINE 6 HORAS
• DIRECCIÓN DE ACTORES -6 HORAS
• VISIONADOS DEL HISTORIA DEL CINE Y TEORIA DEL MONTAJE 36HORAS
• PRACTICAS LIBRES DE DIRECCIÓN Y DE FOTOGRAFÍA 36 HORAS

MÓDULO 3 (del 29 de marzo al 14 de junio)
Centrado en desarrollo de proyectos finales en grupos

• GUIÓN -12 HORAS
• REALIZACIÓN -4 HORAS
• EDICIÓN EN FINAL CUT PRO -12 HORAS
• SONIDO -16 HORAS
• DIRECCIÓN DE FOTOGRAFIA 12 HORAS
• PRODUCCIÓN 12 HORAS
• DIRECCIÓN DE ACTORES 4 HORAS
• HISTORIA DEL CINE 4 HORAS
• LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO 4 HORAS
• VISIONADOS HISTORIA DEL CINE Y TEORIA DEL MONTAJE 36 HORAS
• DESARROLLO DE PROYECTO FINAL
  PRACTICAS LIBRES DE DIRECCIÓN -24 HORAS
• PRACTICAS DE FOTOGRAFÍA Y EDICIÓN -36 HORAS

Profesores

Enric Ros

Master en Taller de Guión Audiovisual por la Universitat Abat Oliva. Ha cursado estudios de Comunicación Audiovisual en la Universitat Ramón Llull (URL). También ha realizado estudios de piano en el Conservatorio de Música de Barcelona.

Actualmente ejerce de profesor de Historia del Cine en la Universidadde las Artes Cinematográficas y Escénicas de Barcelona (UACE) y de Redactor Jefe de un portal web.

Ha realizado diversos guiones de cortometrajes (URL, Notodofilmfest) y textos de crítica cinematográfica y musical en publicaciones web como La Finestra Digital (UOC).También ha ejercido de colaborador radiofónico (guión y locución) en Punto Radio.

Recientemente, ha publicado el texto "Com escriure un guió" ("Cómo escribir un guión"), coescrito con Xavier Sáez, profesor de la Universitat Ramon Llull, editado por la Fundació Blanquerna.


Andrés Hispano

Realilzador, guionista de cine y televisión, historiador y crítico de cine, ilustrador y pintor, entre otras facetas. Ha publicado diversos libros de cine y sobre su trabajo como realizador de storyboards y colaborando en diarios como Cronista e Ilustrador.

Ha escrito y realizando programas sobre cine experimental para Canal Plus y numerosos programas sobre cine, música y varios videoclips para BTV.

En la actualidad compagina clases en la UPF (Proceso Televisivo) con la preparación de dos exposiciones: El Rei de la Casa (Palau de la Virreina, 2007) y X-Cèntric (CCCB, en diciembre dell 2006) y colabora en el suplemento de cultura, CULTURA/S del que es miembro asesor.

En estos momentos prepara para XTL el programa de televisión Baixa Fidelitat.


Jaume Martí

Estudió Montaje en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña ESCAC.

Tras acabar sus estudios montó su primera película, Cactus de Pau Freixas, tras la cual ha ido combinando su trabajo en publicidad, televisión y cine.

En publicidad ha trabajado para Haggen Dazz, Movistar, La Lechera, El Pais, Festina,etc, y ha montado los spots de eventos como el Primavera Sound, L´Alternativa2000 del CCCB y el Mecal 2001.

Para televisión ha trabajado entre otros en la serie Homo Zapping para El Terrat, la serie Happy House, el telefilm NinesRuses y su último trabajo ha sido la serie Angels i Sants, emitida por TV3.

Ha sido el montador de los largometrajes Cámara oscura de Pau Freixas, Lisístrata de FrancescBellmunt, Oblivionde Nacho Cerdà, Frágiles de Jaume Balagueró y actualmente está montando la úlima película de Bigas Luna, Yo soy la Juani.

En la entrega de los IV Premios Barcelona de cine ha sido galardonado con el remio al mejor montaje por la película Frágiles de Jaume Balagueró.


Juan Carlos Sánchez

Máster en Taller de Guión Audiovisual por la Universitat Abat Oliva. Licenciado en Psicología por la Universitat de Barcelona.

Completan su formación varios cursos de especialización en Guión de Teleseries (Rodar2) y Narrativa Audiovisual (UB).

Ganador del Primer Premio de Guión para largometrajes Fructuós Gelabert, concedido por la Facultat de Comunicació Blanquerna (Universitat Ramón Llull) con el proyecto Su nombre es Paula, actualmente en análisis en diversas productoras.

Ha realizado diversos guiones para cortometrajes (CECC, CasaCultural Elizalde) y textos de crítica cinematográfica y musical en publicaciones web como Planeta Online o La Finestra Digital (UOC) entre otros. En la Casa CulturalElizalde tuvo su primer contaco en el Curso de Guión para cortometraje.

Actualmente continúa su formación en la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) cursando Segundo Ciclo de Comunicación Audiovisual.


Toni Comas

Bachelor Degree in Liberal Arts (Film) en el Cit College of San Francisco.

Realilzación del largometraje Navegar es Necesario, actualmente en postproducción.

Realización del cortometraje About Flowers. Runners and Kisses, nominado como finalista junto con otros dos cortometrajes en The Latino Film Festival of San Francisco.

Reallización del cortometraje Sara, ganador del festival Clappers of San Francisco CC.

Actualmente prepara varios proyectos entre los que se encuentran una pieza audiovisual para el grupo musical Beef y un largometraje que mezcla documental y ficci