A review of the world of art in one of art's world capitals. Introduction to the historical development of artistic forms and styles through the ages, and to theoretical concepts for understanding art. Emphasis on painting and its relationship to sculpture, architecture and the performing arts. Supplementary visits to the Prado and Reina Sofía museums.
Dirigido a
Curriculum: Fulfills fine arts requirement for A and S, Business, Engineering and Nursing; IAS Certificate elective.
Conseguir que el estudiante pueda acercarse al conocimiento del “arte” en general, teniendo siempre presente al Hombre, creador de la Calidad y Belleza, atendiendo a sus necesidades físicas y espirituales y dentro siempre de un contexto histórico, social y religioso.
Estos aspectos influyen directamente en las creaciones artísticas del ser humano.
Conoceremos las técnicas, las formas y los modos de los diferentes estilos artísticos dentro de la Arquitectura, Escultura, Pintura y nos acercaremos al mundo de la Simbología, Iconografía e Iconología de las artes plásticas.
II. Descripción y metodología del curso:
Después de pasar por las diferentes etapas históricas y conocer los hechos relevantes que influyen en los diferentes estilos artísticos, estudiar los elementos técnicos más usados en Arquitectura, Escultura y Pintura, con demostración práctica de dispositivas y videos complementarios.
Con este procedimiento tendremos aprendidas las bases para iniciar el conocimiento de los Programas Iconográficos más destacados en la Antigüedad, edad Media y edad Moderna.
III. Contenido del curso:
1. Consideraciones del arte español en el marco del arte europeo:
Arte. Calidad. Belleza. Diferencias, afinidades, interpretaciones de los tres conceptos.
Campos de desarrollo: Arquitectura, Escultura Pintura, Iconografía, Música, Literatura, etc....
Periodos históricos que influyen en el desarrollo de las formas y determinarán los diferentes estilos que hoy día se conocen. (Prehistoria, Edad Antigua, Edad Media, Edad Moderna, Edad Contemporánea)
2. Lenguaje técnico y básico de arquitectura, escultura y pintura utilizado en este curso:
Pintura: Técnicas y soportes. Tercera Dimensión, perspectivas y volúmenes. Composición, Luz, Color. Grabado. Litografía. Xilografía
3. Lenguaje iconográfico en la evolución de los movimientos artísticos: de la Prehistoria al siglo XIX y XX.
Fuentes y métodos. Magia y religión prehistórica. El mundo romano y el mundo paleocristiano. Aportaciones orientales.
La Edad Media: Apocalipsis y Hermeneia. Importancia iconografica de los cluniacenses y cistercienses.
Edad Moderna: Renacimiento e Idealismo. Retrato apoteósico de belleza. Individualismo. Temas mitológicos.
El Barroco y Trento. Nueva iconografía religiosa. Antiguos y nuevos temas profanos: bodegón, naturaleza muerta, figón, paisaje, cuadros de historia....etc
Edad Contemporánea: retorno al clasicismo. Costumbrismo con GOYA .Romanticismo, Realismo. Impresionismo. Cubismo: Braque y Picasso. Modernismo con Gaudí.
